Ann Van den Broek

De Vlaamse Ann Van den Broek (1970) danste na haar dansopleiding aan de Rotterdamse Dansacademie bij onder meer Elisa Monte Co. (NY, 1990), Dansgroep Krisztina de Châtel (Amsterdam, 1991-1998), Galili Dance (Groningen,1998) en Charleroi/Danses (Charleroi,1998-2000). In 1996 werd zij genomineerd als danseres voor de Nederlandse Zilveren Theaterdansprijs met Solo IV van Krisztina de Châtel.

Gedurende haar danscarrière hield zij zich ook bezig met haar eigen bewegingsonderzoek en het ontwikkelen van haar eigen bewegingsmateriaal. In december 2000 besloot zij zich volledig toe te leggen op haar eigen choreografische werk en richtte hiervoor haar eigen vzw WArd/waRD op te Antwerpen. Vanuit deze organisatie produceerde Ann Van den Broek haar eigen choreografieën, al dan niet in coproducties met productiehuizen in Nederland (Korzo producties, Den Haag, DansWerkplaats Amsterdam): Annexe (2001), Hurry Up, please…it’s time (2001), Quartet with One (CaDance festival 2002), FF+REW (2002, een gastchoreografie bij Dansgroep Krisztina de Châtel), Restroom (2004), FF+ REW 60.00 (2005), E19 (richting San José) (CaDance festival 2006), Co(te)lette (2007), I Solo Ment (2008), We Solo Men (2009) en Ohm (2010). Inmiddels heeft zij naast haar Belgische vzw WArd/waRD, tevens een Nederlandse Stichting WArd/waRD opgericht en opereert zij zelfstandig vanuit deze Vlaams-Nederlandse structuur.

De choreografieën Quartet with One en FF+REW werden door de Nederlandse pers en publiek met lovende kritieken ontvangen. FF+REW werd als één van de hoogtepunten van het voorgaande dansseizoen geselecteerd voor de Nederlandse Dansdagen te Maastricht, evenals met FF+ REW 60.00 de avondvullende versie van deze choreografie voor vijf vrouwen. In 2006 vestigde Ann van den Broek definitief naam met haar Korzo productie E19 (richting San José), die in première ging tijdens het CaDance festival (Den Haag). Een verkorte versie werd opgenomen in de landelijke tournee van de DansCombinatie 2007, waarin ook choreografieën van Krisztina de Châtel en Conny Janssen te zien waren.

 E19 (richting San José) werd opnieuw geselecteerd voor de Nederlandse Dansdagen en leverde Ann Van den Broek en danseres Cecilia Moisio bovendien een dubbelnominatie op voor de VSCD (Vereniging van Schouwburg & Concertgebouwdirecties)- dansprijzen voor de Zwaan Beste Dansproductie 2007 en de Zwaan Beste Dansprestatie 2007. Met haar spraakmakende choreografie Co(te)lette won Ann Van den Broek de Zwaan voor de 'meest indrukwekkende dansproductie' van het seizoen 2007/2008. Danseres Moisio was voor de tweede maal genomineerd voor de Zwaan voor haar rol in Co(te)lette. In 2009 kreeg Ann een Zwaan-nominatie voor de 'meest indrukwekkende dansproductie' van het seizoen 2008/2009 voor haar productie I Solo Ment. In het seizoen 2009/2010 ontving Ann de internationale Mouson Award. De Mouson Award is een initiatief van het Künstlerhaus Mousonturm in Frankfurt (Duitsland). De Mouson Award wordt eens in de twee jaar, door een onafhankelijke jury, uitgereikt aan een groep, compagnie, choreograaf of regisseur voor een artistiek uitmuntende productie die in het Künstlerhaus Mousonturm te zien is geweest.

In 2010 maakte Ann haar eerste dansfilm. Samen met de Britse regisseur Mike Figgis creëerde zij de verfilming van de voorstelling Co(te)lette, The Co(te)lette Film.

Naast deze producties creëerde Ann Van den Broek choreografieën voor de diverse dansopleidingen in Vlaanderen en Nederland. Zij is daarbij actief als gastdocente hedendaagse dans en geeft workshops voor onder meer het trainingsprogramma Charleroi/Danses, The Loft (Bxl), Kunstbende Vilanella, Co. THOR, Rotterdamse Dansacademie (Codarts), Koninklijke Balletschool Antwerpen, HID Lier, Internationale Dansstage Antwerpen, Dansstudio Arabesque, Fontys Academie Tilburg.

www.wardward.be | www.wardward.nl

In 2005 creëerde Ann Van den Broek FF+Rew 60:00, een diepgaand onderzoek naar angst en shock; een maniakale ontleding van emoties. Deze productie kan gezien worden als de grondlegger van haar indrukwekkende oeuvre; het bevat de kiem van de vele elementen en thema’s die haar werk kenmerken zoals het vertalen van emoties naar een fysieke taal, maar ook het linken van die emoties aan theatrale elementen. In 2006 werd FF+Rew 60:00 geselecteerd voor de Nederlandse Dansdagen als één van de belangwekkendste producties. In een bevreemdend universum waar elke notie van tijd, plaats en ruimte ondergraven wordt, zien we vijf performers. Hun toestand ontstaat vanuit een emotionele of fysieke klap, een moment van verbijstering. De muziek van Arne Van Dongen ontstond parallel met de choreografie.

Voor haar nieuwe creatie Accusations werkt Ann Van den Broek samen met een zeer diverse groep performers. In een intrigerende, haast oneindige estafette van live beweging, beeld, film, sound en tekst onderzoeken ze de grens tussen slagen en falen. Geïnspireerd door de tekst Self-Accusation van de Oostenrijkse toneelschrijver Peter Handke vertrekt Ann vanuit een autobiografische lezing en tast de grenzen tussen dans en theater, concert en voorstelling af. De performers zuigen de kijker mee in een kritische zelfreflectie en gaan op zoek naar een betere versie van zichzelf. Is de idee dat alles veranderbaar is een pijnlijke illusie? Een voorstelling die mens en maatschappij in vraag stelt. Stilstaat bij keuzes die nooit werden gemaakt, kansen die nooit zijn gegrepen, verlangens die nog moeten worden ingelost.

Ann gebruikt in haar laatste voorstellingen veel muziek van de Vlaamse band Dez Mona. De lead zanger Gregory Frateur gaat met Ann in gesprek over de invloed van muziek in haar werk. 

In 2011 maakte Ann de voorstelling Q61 opgebouwd uit zes sololijnen die naast elkaar bewegen. In de foyer van Korzo staat een nis uit het decor van Q61 waarin danseres Judit Ruiz Onandi een van de solo's toont.

WArd/waRD bestaat 15 jaar! Dit gezelschap van de Vlaamse choreografe Ann Van den Broek stapelde in die jaren succes op succes met gedurfde, confronterende en prijswinnende voorstellingen. De jubileumvoorstelling Pushing the Wheel is een intieme herinnering aan de afgelopen 15 jaar die tegelijkertijd halsreikend uitkijkt naar de toekomst. Op de grens van beheersing en overgave, euforie en desillusie, zelfspot en zelfoverschatting is deze voorstelling een oneindig feest dat voortdavert en zowel leegte als hoop met zich meedraagt. Samen met cameraman Bernie van Velzen, die live filmt, neemt Ann Van den Broek u mee op een haast psychedelische trip. Met de blik op het verleden én op de toekomst gericht, vervaagt de grens tussen toeschouwer en performer in het nu.

Zwart. Geruststellend, omhullend, veilig en intiem. Dit zwart is zwanger van beweging, vol en leeg tegelijk. Krachtig, gelaagd. Lichamen in chaos. Lichamen in fantasie.

In The Black Piece laat Ann Van den Broek zwart de rode lijn zijn in een dansproductie die tegelijkertijd een dansfilm is. Een groep dansers en een cameraman nemen het publiek mee naar het zwart dat onophoudelijk aantrekt, aandacht opeist, intrigeert en beklijft. De camera onthult en ontsluiert wat anders ongezien blijft en ongehoord. De toeschouwer  wordt telkens op het verkeerde been gezet. Is de werkelijkheid niet altijd vreemder dan je denkt? Beelden, licht, beweging, geluiden, de soundscape van Arne Van Dongen, de stem van zanger Gregory Frateur, dit alles tezamen zorgt dat The Black Piece je zintuigen op scherp zet. Intrigerend, beklemmend en bevreemdend.

De leefkeuken is het warme, kloppende hart van het Korzo theater. Hier wordt gekookt, gedronken en eten dansers, acteurs en technici samen voordat de voorstelling begint. Altijd al een keer mee willen eten? Kom dan op woensdag 18 september naar De Keuken van Ann. Schuif aan bij de Vlaamse choreografe Ann Van den Broek voor een theatraal diner vol verrassingen en interessante ontmoetingen. Met na afloop een muzikaal toetje!

De Keuken van Ann vindt plaats voorafgaand aan het concert van Dez Mona, een van Anns favoriete bands.
Prijs € 30,- incl. diner + concert.

Bel de kassa van Korzo voor de beschikbaarheid: 070 363 75 40.

Tijdens openingsweek Absolutely Ann geeft Ann Van den Broek een workshop voor dansamateurs en professionals. In deze workshop wordt haar typische bewegingstaal onderzocht. Gebaseerd op de ritmes, maatsoorten en intenties uit het bewegingsmateriaal van The Red Piece.

duur: 3 uur

Ohm

In 2010 maakte Ann Van den Broek voor het Cover festival de indrukwekkende voorstelling Ohm, geïnspireerd op Mijn solo voor Marie (Vernietigd) van de Belgische maker Marc Vanrunxt. We zien weerstand, verlies, actie, verstilling. Een pompende estafetteloop zonder eind. In Ohm stript ze haar werk van bijkomende emoties om de essentie te raken. Met een alsmaar repeterend dansidioom trachten drie dansers de controle over hun lichaam te bewaren. Ann spoort ze aan door ritmisch te stampen op een metalen plaat. Ohm voelt als een tunnel zonder eind in een sfeer van verlatenheid en eenzaamheid. Tot het moment dat een hand rust op een schouder. Indringend en geëngageerd. Ohm blijft nog lang na sudderen.

Vurig, dynamisch en gedreven. Ann Van den Broek onderzoekt in haar nieuwste voorstelling de passie die in elke emotie huist, die smeult en in vlammen ontsteekt. Voor The Red Piece wordt samengewerkt met de Belgische band Dez Mona. In de uitzonderlijke stem van Gregory Frateur klinkt pure passie. Samen met de ritmes die de zes dansers maken en de krachtige esthetiek wordt een gepassioneerde en gedetailleerde puzzel gemaakt van menselijke emoties. Een prachtige opening van het nieuwe seizoen in Korzo.

Met de jaarlijkse Ine Rietstaplezing wil Theater Instituut Nederland het debat in, en de reflectie over de danswereld in Nederland een extra impuls geven. De lezing werd in 2009 in het leven geroepen ter gelegenheid van de tachtigste verjaardag van de dansdocent en recensent Ine Rietstap.

Dit keer geven drie sprekers acte de presence. Als vertegenwoordigers van verschillende generaties geven Ann Van den Broek (WArd/waRD), Stephen Shropshire (Noord Nederlandse Dans) en Paul Selwyn Norton hun visie op de huidige ontwikkelingen in de dans in Nederland. Zij zullen u inspireren te vertrouwen in de kracht en de kwaliteit van Nederlandse dans met het zicht op de ingrepen in de dans- en cultuursector. Aansluitend is er volop gelegenheid om te reageren op de sprekers. Het gesprek wordt geleid door Ingrid van Frankenhuyzen.

U kunt zich aanmelden voor het bijwonen van de Ine Rietstap-lzeing per e-mail via demelzha@korzo.nl.

Een groep dansers: verschillende ego’s en toch een geheel. Een drang tot uiting en contact overheerst hen. Ze zijn gebrand op het overbrengen van hun boodschap. Behagen, verleiden, uitdagen, provoceren, aanmoedigen, confrontatie opzoeken. Op het toneel is alles mogelijk, de scène is een plek met macht. Lichamen in aandacht. Een gevoel van onbehagen overvalt de dansers. Hun poging tot communiceren is falende. De weerbots van de non-communicatie. Lichamen in eenzaamheid.

In We Solo Men heerst de dualiteit en tegenstrijdigheid kenmerkend voor het werk van Ann Van den Broek. Uitgaande van gebarentaal creëert zij een ritmische compositie van klanken, woorden, mimiek, lichaamstaal en acties,  gericht op contact met het publiek.

 Klik hier voor de clip van We Solo Men op YouTube:
http://www.youtube.com/watch?v=ZbYLBju_YTs

Het dansduet Quartet with One behandelt het thema afstand. Twee danseressen, een pianist en een drummer uit Antwerpen, Amsterdam en Montréal overwinnen voor deze productie weliswaar de fysieke afstand; de emotionele afstand blijft bestaan. Een vleugel, een drumstel: contrasten als ritme versus melodie, metrum versus frasering, laagte en diepte van de drums versus descant (hoogte) van de piano. Tegelijk botsen de bewegingskwaliteiten van beide danseressen: een breekbare, lyrische stijl versus een energiek en compact dansvocabularium. Hoe vertaalt zich het contrast en de confrontatie tussen vier in hun dagelijks leven totaal verschillende mensen naar een verdicht spanningsveld op het toneel ?

Danseressen Ann Van den Broek en Sophie Janssens kenden elkaar reeds 16 jaar, maar raakten in hun professionele bestaan van elkaar verwijderd. Ann Van den Broek werkt in Nederland en België en Sophie Janssens in Canada. Als dansers zijn zij elkaars tegenpolen: Ann Van den Broek is explosief en energiek; Sophie Janssens dromerig en mystiek.

Het onderlinge contrast geldt ook voor de muzikanten: Rex Lobo is een klassiek geschoold pianist van Indiase afkomst, werkend in Nederland; Yvon Plouffe een Canadees van Indiaanse afkomst, werkend in de jazzscene van Montréal. Net als de dansers zullen zij tijdens het werkproces door een grote afstand gescheiden blijven. Pas in de laatste fase komen de vier bij elkaar. De geografische afstand is overwonnen, wat overblijft is het harde besef dat de kloof met de ander eigen is aan het leven.

Quartet With One wordt is een coproductie van Stichting WArd/waRD en Korzo producties. Met financiële steun van: Conseil des Arts Canada/Stad Antwerpen. Met steun van: Ministerie van de Vlaamse Gemeenschap Afdeling Volksontwikkeling en Bibliotheekwerk, België/ WP Zimmer,Antwerpen

 

Vrouw en vlees, schoonheid en vergankelijkheid, rauw en teder. Drift, drang, onrust. Een onbedwingbare honger overheerst de dansers. Ze worden heen en weer gesleurd tussen bekoorlijkheid en sensualiteit, lust en vleselijkheid, roem en succes, bezinning en verstilling. Lichamen in roes.

Dergelijke spanningen typeren het choreografische werk van Ann Van den Broek. In Co(te)lette toont ze drie vrouwelijke dansers in een intiem kader: in een vicieuze cirkel tussen verlangen en bevrediging. Er is geen confrontatie of rivaliteit, er wordt geen verhaal verteld, er is geen oplossing, geen einde. Co(te)lette is een onrustige, lege schets.

Ann Van den Broek benadert dit kernconcept vanuit een vrouwelijk perspectief. In Co(te)lette verwijst de “kotelet” (côte) naar de rib van Adam waaruit de Bijbelse Eva – de oervrouw – werd geschapen. Deze allereerste vrouw is het symbool bij uitstek van de onweerstaanbare drang: Eva beet in de appel, ondanks alle waarschuwingen en dreigingen.

Co(te)lette is ook een “vrouwenstuk” dat wordt gedanst door drie danseressen. Zij beleven een toestand van voortdurende onrust, veroorzaakt door een onbevredigbare fysieke en mentale honger. Er is geen onderlinge confrontatie of rivaliteit, ze vertellen geen verhaal en evolueren niet. Ze tonen enkel een toestand, een onveranderlijke toestand waartoe ze gedoemd lijken.

Ann Van den Broek werkt opnieuw samen met Arne Van Dongen voor de compositie van een muzikaal palet dat parallellen zoekt met de spanningen in de choreografie.

Klik hier om de clip van Co(te)lette te bekijken:
http://www.youtube.com/watch?v=zUn1wOM50KQ

Klik hier voor meer informatie over choreografe Ann van den Broek:
http://www.wardward.be

Klik voor een minirecensie van Co(te)lette op website Moose.
http://www.moose.nl/inhoud/aanbod/voorstellingen/voorstelling.php?voorstellingid=2886

Een man: vol overgave creëert hij een veilig bastion, waarin hij trouw kan zijn aan zichzelf, vrij van compromissen met de buitenwereld. Afzondering, kracht en extremiteit overheersen. Zijn zelfgekozen ‘alleen zijn’ transformeert gaandeweg in eenzaamheid. Daarnaast, een vrouw: als outside-eye vormt zij zijn contrapunt. Observerend, reflecterend en gevoelig voor zijn invloed, raakt zij verstrikt tussen een wereld die om hem draait en de wereld om haar heen. Haar bewondering slaat om in onmacht.

I SOLO MENT is een in elkaar verweven dubbelsolo waarin twee temperamentvolle, gedreven individuen fysiek samen op het podium staan, maar zich tegelijkertijd in een emotioneel geïsoleerd kader bevinden. Een dwangmatige spiraal, waarin het draait om controle en machteloosheid. Lichamen zonder contact. Lichamen in wanhoop. I SOLO MENT is uiteindelijk een contactloze, liefdevolle schets.

 

 

Do you know the way to San Jose?
I've been away so long. I may go wrong and lose my way.
Do you know the way to San Jose?
I'm going back to find some peace of mind in San Jose.’

(Burt Bacharach | Dionne Warwick)

San José, aan het eindpunt van de E19, staat voor het verlangen naar stilte en rust. In een wereld vol prikkels is iedereen op zoek. Op zoek naar rijkdom, roem, carrière, rust of geluk. San José is een toevluchtsoord, het uiteindelijke doel van de zoektocht, het eindpunt van de E19. Het is echter een illusie, San José is in werkelijkheid een industriestad, de zoektocht is eindeloos en de stilte blijft onbereikbaar. Het eindpunt is het besef dat er geen einde is. San José blijft een droom.

E19 (richting San José) ging op 28 oktober tijdens het CaDance festival  in première in het Korzo theater in Den Haag. Deze avondvullende versie maakte tevens een korte tournee langs de Nederlandse theaters. Een verkorte versie van E19 (richting San José) was ook te zien in het programma van de DANScombinatie 2007, samen met de nieuwe choreografieën van Conny Janssen Danst en Dansgroep Krisztina de Châtel. Dit programma ging in première op 21 januari in Theater aan het Spui, Den Haag en was maakte een uitgebreide tournee door Nederland.

De compositie van E19 (richting San José) is gemaakt door Dimitri Brusselmans, bekend van onder meer het hedendaags klassiek kwartet Boenox,  de rockgroep The Wineguns, zijn soloproject Monkypussy (waaruit de cd Starnigt Système voortkwam) en zijn bijdragen als performer/muzikant bij Troubleyn | Jan Fabre in de producties Je Suis Sang en L'Histoire des Larmes.

In 2007 werd E19 (richting San José) genomineerd voor de Zwaan Beste Dansproductie en presenteerde Ann van den Broek deze voorstelling op het Gala van de Dans.

 

 

CaDance opent in het eerste weekend de deuren van het nieuwe Korzo theater. Middels een speciaal openingsprogramma voor het theater en de nieuwe voorstelling van Ann Van den Broek laten we u kennismaken met het nieuwe gebouw en de toekomst van de Nederlandse dans.

programma in Korzo theater 

19.30 – 20.30
De Opening
20.30 – 21.00 
drankje
21.00 – 22.15  
Ann Van den Broek – Q61

Q61

Q61 is de nieuwste voorstelling van één van de meest succesvolle choreografen van dit moment: Ann Van den Broek. Haar voorstellingen Co(te)lette, I Solo Ment en We Solo Men vielen enkel lof ten deel. Vele nominaties en prijzen staan op haar naam, waaronder de Zwaan voor ‘meest indrukwekkende dansvoorstelling van 2007-2008’ voor Co(te)lette.

Met Q61 sluit ze een tienjarig onderzoek af waarin ze extreme emoties als pijn, lust, agressie en angst op het podium bracht. Q61 zoemt in op deze emoties, thema’s en het bewegingsmateriaal uit vorige stukken en vertrekt meteen vanuit hun climax. Drie mannen en drie vrouwen vechten ieder op zich, als solist, binnen een eigen cocon. Broeierig en tegelijkertijd desolaat toont Q61 de strijd, het lijden, het liefhebben; zinloos of hoopgevend.

DansClick 5 bestaat uit twee prijswinnende voorstellingen. Co(te)lette van Ann Van den Broek won de Zwaan voor meest indrukwekkende dansproductie 2008. Václav Kunes won een vergelijkbare prijs in zijn geboorteland Tsjechië voor Small Hour. De avond wordt met elkaar verbonden door een bijzondere performance van modevormgever AZIZ. De voorstelling van Ann Van den Broek laat zien dat de ontmoeting tussen dansers en publiek na afloop een waardevolle aanvulling op de avond is. Zowel de dansers, die zichzelf letterlijk en figuurlijk bloot geven op het podium, als het publiek blijken veel behoefte te hebben aan het delen van ervaringen en gedachtes. Het ontroerende en esthetische stuk van Kunes is van een technisch zeer hoog niveau en valt erg in de smaak bij het publiek. De bijdrage van AZIZ beperkt zich niet tot een door danser Jean Louis Barning uitgevoerde performance tijdens de DansClick avonden. AZIZ creëert tevens een happening in het Cobra-museum in Amstelveen, een aantal dagen voorafgaand aan de première in de Amstelveense schouwburg.

You are here

Adres

bezoekadres
Prinsestraat 42
2513 CE Den Haag

postadres
Postbus 13407
2501 EK Den Haag

070-3637540

Route
Contact
Colofon
Disclaimer

Twitter