Producties

Korzo is één van Nederlands grootste dansproducenten voor jong toptalent. Vanuit thuisbasis Den Haag werken getalenteerde choreografen aan nieuwe voorstellingen en brengen deze op tournee in binnen- en buitenland.

Meestal als avondvullende voorstellingen, maar ook in spannende combinatieprogramma’s zoals DansClick. Met deze succesformule introduceert Korzo ieder seizoen een nieuwe generatie dansmakers op bijzondere wijze bij het Nederlandse publiek. Korzo producties zijn over de hele wereld te zien, van Maastricht tot Groningen en van Taiwan tot Rusland. Bij Korzo zetten beginnende makers hun eerste stappen én brengen gerenommeerde makers als Ann Van den Broek, Duda Paiva, Jiří Kylián, Joeri Dubbe, Samir Calixto, Iván Pérez en Marina Mascarell hun nieuwe voorstellingen in première.

Naast het begeleiden van choreografen maakt Korzo ook naam met het organiseren van succesvolle festivals en evenementen voor danstalent: CaDance Festival, India Dans Festival en Here we live and now.

Get Close to Talent!

DIT SEIZOEN OP TOURNEE:

Rutkay Özpinar is een Turks/Nederlandse danser en choreograaf die sinds 2014 verbonden is aan het Haagse dansproductiehuis Korzo. Zijn talent voor het creëren van beweging springt meteen in het oog, waarbij moderne dans, neoklassiek ballet en urban dansvormen in elkaar overlopen. Dit voorjaar begon hij een uniek onderzoek naar Turkse volksdansen, zoals Oryantal (buikdans), Halay (zeer gegronde, repetitieve dans uit de centraal- en zuidoostelijke regio) en Zeybek (dans in laag tempo uit het Egeïsche gebied, waarin groot en zwaar bewogen wordt). Het doel van het onderzoek is om zijn eigen bewegingstaal te openen voor de invloeden van deze stijlen. In Gönülden gelen (Turks voor wat uit de ziel komt), toont hij samen met buikdanseres Adrijana Beumer hoe de zoektocht naar zijn danswortels en het vermengen van hun danstalen een nieuwe harmonie kan opleveren.

Rutkay Özpinar danste o.a. bij de Dutch Junior Dance Division en Introdans. Op jonge leeftijd werd zijn talent voor choreograferen ontdekt en in 2014 werd hij door Korzo producties uitgenodigd om een korte voorstelling te maken voor het Haagse dansevent Here we live and now. Dit werd het duet Grip, waarmee hij in 2016 als een van de winnaars van de BNG Bank Dansprijs op tournee door Nederland kon gaan. Er volgde nog verschillende choreografieën onder de vlag van Korzo producties, waaronder zijn eerste avondvullende voorstelling The Unfamiliar (2018), in coproductie met Festival Classique. Komend najaar zal hij een voorstelling creëren voor de dansers van Conny Janssen Danst, in het kader van het talentontwikkelingsproject Danslokaal.

Adrijana is de oprichter en eigenaresse van Buikdans Agency OASE. Naast een decade aan optredens, werkt zij als dansdocente in hiphop en buikdans. De shows van OASE zijn een fusie van verschillende dansstijlen, multiculturele danseressen, en elektronische en etno-muziek. De missie van Adrijana is om het imago van buikdans letterlijk en figuurlijk in een nieuw jasje te steken en met deze eeuwenoude en magische dans zo veel mogelijk mensen met elkaar te verbinden. 

DANSLOKAAL is het jaarlijkse talentontwikkelingsproject van Conny Janssen Danst, waarbij talentvolle makers uitgenodigd worden om nieuw werk te ontwikkelen met de dansers van het Rotterdamse gezelschap. Artistiek leider Conny Janssen, een van de meest toonaangevende choreografen in Nederland, selecteert elke editie in samenwerking met Dansateliers en Korzo een bijzondere verscheidenheid aan talent. In DANSLOKAAL 7 zijn dit choreografen Jason Mabana (Conny Janssen Danst), Rutkay Özpinar (Korzo) en Joseph Simon (Dansateliers). De jonge makers krijgen de kans om binnen de professionele context van het gezelschap te werken aan de ontwikkeling van hun eigen signatuur. Het resultaat is een verrassende dansavond met drie nieuwe werken, gemaakt voor én met de dansers van Conny Janssen Danst.

Het bekende Franse gezelschap Malandain Ballet Biarritz is een van Korzo’s Europese partners. Artist-in-residence van Malandain, Martin Harriague, werkt in de zomer in Korzo aan zijn nieuwe voorstelling Fossile voordat deze in première gaat in Frankrijk. Het duet dat hij samen met danseres Frida Dam Seidel van het Göteborg Ballet maakt, gaat over een onderwerp wat hem aan het hart gaat: de relatie tussen de mens en onze planeet. Een ongewoon object op het podium opent de deur naar oneindige mogelijkheden. Want als massa uitsterving en het vergaan van de natuur tot de mogelijkheden behoort, dan is de hoop tot wedergeboorte ook een mogelijkheid. Maar is dit genoeg om een verloren paradijs te vinden?

60

60 is een unieke samenwerking tussen choreograaf Amos Ben-Tal, zijn dansers-collectief OFFprojects en het dansgezelschap ICK Amsterdam. Zij nemen het publiek mee in een meditatieve ervaring over de sociale aspecten en persoonlijke beleving van tijd. Met een stortvloed aan beweging, geluid, licht en woorden trekken Ben-Tal en de dansers het begrip vakkundig uit elkaar. In een tijdsbestek van zestig minuten deelt het publiek momenten van verstilling, druk, hoop en verlangen waarin niet alleen de structuur maar ook het mysterie van tijd wordt blootgelegd.

OFFprojects van choreograaf en componist Amos Ben-Tal staat bekend om zijn multidisciplinaire voorstellingen en uitzonderlijke uitvoeringskwaliteiten. Na een aantal succesvolle producties waaronder de voorstelling Howl (winnaar Dioraphte Dansprijs 2016) i.s.m. Spinvis, bundelt het gezelschap nu zijn krachten met de dansers van ICK Amsterdam.

Sinds 2018 initiëren OFFprojects en ICK Amsterdam verschillende samenwerkings-projecten. ICK Amsterdam, o.l.v. Emio Greco & Pieter C. Scholten, is een platform voor hedendaagse dans in Amsterdam dat internationale dansvoorstellingen produceert, samenwerkingen aangaat met gastkunstenaars en tal van research- en educatieve projecten initieert.

Onmiskenbaar persoonlijk en toch voor het grote publiek. Dansmaker Ryan Djojokarso weet met een flinke dosis humor en nuchtere luchtigheid grote maatschappelijke thema’s te vertalen naar speelse en ontroerende voorstellingen. Dit keer vertrekt hij vanuit zijn Surinaamse roots en de vraag ‘faf a libi?’ (‘Hoe staat het leven?’). De verhalen van Surinamers die op een zeker moment in hun leven naar Nederland geëmigreerd zijn vormen de basis van het script. Via een storm aan herinneringen wordt hun migratieverhaal naar het toneel gebracht. Van het opgroeien in Suriname tot het besluit te emigreren, de reis, de aankomst, de heimwee, het aarden, het gemis... LIBI is een multidisciplinaire biografie met dans en live muziek over het leven van migranten in Nederland.

Choreografietalent Astrid Boons danste bij Dansgroep Amsterdam, NDT 2 en GöteborgsOperans Danskompani voordat ze zelf aan de slag ging als choreograaf. Twee jaar geleden werd dit kersverse talent in Nederland geïntroduceerd door Korzo. Boons overdonderde met een originele, uiterst precieze bewegingstaal in de intense en intrigerende duetten Rhizoma en Vestige.

In Astrids werk wordt geen rol gespeeld of een idee verbeeld, maar komt de beweging direct voort uit de emotionele en fysieke staten waarin de danser verkeert. De toeschouwer wordt als getuige heel dicht betrokken bij de transformaties die de danser doormaakt. In het poëtische en abstracte Fields versmelten de dansers met hun omgeving. Lichamen, ruimte en tijd lijken transparant te worden en doorbreken elkaars grenzen. In deze zintuigelijke voorstelling verliezen de dansers zichzelf en lijken ze alleen nog maar als materie in samenspraak met de andere elementen te bestaan. In een spel van dans, muziek en licht creëert Fields beelden die alle zintuigen prikkelen en associaties ontfutselen die wegglippen zodra je ze wilt pakken.

De eenentwintigste editie van DansClick presenteert de winnaars van de BNG Bank Dansprijs 2019: Sarada Sarita en Christiaan De Donder & Sedrig Verwoert. Ze vormen een uitdagend affiche, dat niet alleen nieuwe makers introduceert, maar ook een originele mix van stijlen. De makers stellen zichzelf voor in videoportretten en na afloop nodigen zij het publiek uit om na te praten onder het genot van een drankje.

Q4: Quantified

Sarada Sarita is het boegbeeld van de Nederlandse New Way Vogue. Q4: Quantified is veel meer dan een showcase van deze uitdagende dansstijl. In deze voorstelling geeft Sarita een politieke lading aan de expressieve, gestileerde en bijna spirituele combinatie van vogue, hair hanging en spoken word. Via de bezwerende stem van vocalist Guillermo Blinker (alias Otion) doet ze een oproep voor gelijkwaardigheid en menselijkheid en het overstijgen van hokjesdenken. Sarita laat haar dansers met schier onmogelijke armbewegingen, uitzonderlijk precies uitgevoerd, en vloeiend lenige poses uit geometrische patronen breken. Vorm en inhoud vallen perfect samen in deze esthetisch intrigerende voorstelling met activistische ondertoon

They/Them

Wie hen ziet dansen in het door hen zelf gecreëerde They/Them denkt dat ze al jaren een onafscheidelijk duo vormen, zo vloeiend en complementair bewegen ze naar alle hoeken van het podium. Ze zijn aan elkaar gewaagd, halen het spannendste in elkaar naar boven en stuwen elkaar naar hoog niveau. In They/Them mixen ze bewegingen uit allerlei genres tot een zwarte paringsdans met koninklijke allure. In dit autobiografische duet over racisme, giftige mannelijkheid en queerfobie tasten ze voortdurend de grens af van pijn en genot. Hierdoor plakken ze op je netvlies - als toeschouwer wil je hen geen moment uit het oog verliezen. Het duo ontving begin 2019 de eerste Leo Spreksel Award.

Den Haag danst! Het is dé plek om kennis te maken met nieuw danstalent. Met het jaarlijkse dansevent Here we live and now vieren Korzo en Nederlands Dans Theater samen het danstalent dat de stad Den Haag rijk is. Drie Haagse dansmakers krijgen de opdracht een nieuwe, korte voorstelling te maken. Deze worden samen gepresenteerd in het afwisselende, avondvullende programma. Laat u verrassen door Zahira Suliman, Antonin Rioche en Wubkje Kuindersma en dompel u onder in de rijkdom van de hedendaagse dans.

De iconische muziek van Arvo Pärt is voor talloze mensen een inspiratie door zijn tijdloze en haast etherische kwaliteit. De puurheid en vrijheid in zijn muziek raakt aan het verlangen naar troost en stilte in tijden van verwarring en onrust. Stilte is in Pärts werk net zo belangrijk als de muzikale noten. Het is deze ‘muziek van de stilte’ die choreograaf Samir Calixto en het Amsterdamse Cello Octet samenbrengen om Summa te creëren. Pärt noemt het Cello Octet ‘ein Goldstück’ en schreef speciaal voor hen composities die de basis vormen voor Summa. Acht cellisten en twee dansers brengen in opperste concentratie een synthese tussen de muziek en de kennis die in ons lichaam ligt opgeslagen: een ‘summa’ van onze menselijke complexiteit. Muziek streelt de ruimte als een fluistering, terwijl dans de ruimte doorsnijdt als de wind.

Op de eerste dag zei God: “Laat er licht zijn!”, en er was licht. Maar God wachtte tot de derde dag om de zon te maken. Dus wat belichtte de aarde op de eerste twee dagen? Wanneer het buiten nul graden is en er wordt verwacht dat het morgen twee keer zo koud is, hoe koud wordt het dan? Wanneer een vlieg op het plafond landt, op welk punt is hij dan ondersteboven? En waar gaat al het wit heen wanneer de sneeuw smelt? Het zijn deze kinderlijk-poëtische vragen waarop Antonin Comestaz in For all we know absoluut geen antwoorden wil geven. De speelse, absurdistische toon en een ongelooflijke  bewegings-inventiviteit geven het werk van deze in Nederland neergestreken Franse choreograaf een geheel eigen charme. Achter de innemende lichtheid ligt de ernst en authentieke gedrevenheid van een veelzijdige  maker waar we nog veel van gaan horen. Nadat hij in 2018 de BNG Bank Dansprijs won, biedt de jaarlijkse voorstelling van Nederlands Dans Theater en Korzo hem de kans een belangrijke stap in zijn ontwikkeling te zetten.

Pagina's

You are here

Video

Adres

bezoekadres
Prinsestraat 42
2513 CE Den Haag

postadres
Postbus 13407
2501 EK Den Haag

070-3637540

Route
Contact
Colofon
Disclaimer

Twitter